Festmények

Claude Monet „Peaches” festménye leírása


Claude Monet egy nagyszerű művész, aki egész életében tanulmányozta a rajztechnikákat, a lehető legjobbakat kihasználva más művészektől. Monet különös figyelmet fordított a festészet művészetének új tendenciáira, és arra törekedett, hogy újdonságát és új frissességét használja a festményeiben. A művészt a természetesség és a természetesség vágya különbözi, függetlenül attól, hogy portré vagy csendélet-e.

A művész mindent meg akar mutatni a nézőnek, amit az emberi szem lát és érezhet az ember finom lelkével és természetével. Ugyanez vonatkozik a híres Peaches-festményére is, amely lédús gyümölcsöket ábrázol, a telítettség és a lédőség szimbólumát. Monet arra törekszik, hogy megmutassa, hogy a mindennapi életben is megállhat egy pillanatra, és észreveheti a világ minden szépségét. A művész bebizonyítja és bizonyítja, hogy a fény fontos szerepet játszik az anyag felfogásában. Valójában a színvisszaverődések az irreális valóság tükröződései. A tárgyak és dolgok észlelése attól is függ, hogy a dolgok körülveszik és vannak jelen.

A művész világos és gazdag árnyalatokat használ, jelezve azt a vágyat, hogy elmondja az egész világnak, milyen szép az élet, milyen ellenállhatatlan. A Peaches képen a színséma nem különbözik egymástól, de mégis észlelhet lédús gyümölcsöket, amelyek energiát szimbolizálnak, örömöt és szórakozást sugároznak. Ugyanakkor a művész megpróbál elrejteni a szürke mindennapi élet és a problémák elől, ezért olyan fényes és lédús gyümölcsöket ír, amelyekre a hangulat és az érdeklõdés érzése vezet. A képen érdekes részletet is észlelhet zöld színben, amely maradványokat hagy a kíváncsiságtól, mivel nem világos, hogy a zöldek mit szimbolizálnak. Folyamatosan spekulálhat, és megpróbálhat olyan jeleket találni, amelyek segítenek megérteni a kép valódi célját.





Festmény: Jissás Kiss Giotto


Nézd meg a videót: Painting a Seascape in 30 minutes. (Lehet 2021).